En Silver Ships, la materia parece sostenerse en una respiración contenida. Estructura y superficie conviven en un estado de fricción constante, sin jerarquías claras ni función a la que volver. El tejido técnico —pensado para proteger, aislar y resistir la intemperie— pierde su finalidad original al desplazarse al interior del depósito, mientras que la arquitectura del Antiguo Depósito de Aguas comparte esa misma condición de pérdida.
La exposición no plantea un orden lineal, sino un conjunto de sistemas relacionados donde cada escultura funciona como una variación dentro de un mismo campo de fuerzas. El metal y el tejido se alternan entre dirigir, interrumpir o desviar la forma, que surge en un intercambio inestable.
Las piezas se agrupan en tres tipologías: apoyadas en el suelo, vinculadas a las columnas o suspendidas, manteniendo siempre la tensión y la energía activas. La superficie plateada y su reverso oscuro actúan como dispositivo estructural: la piel tensiona, interior y exterior se confunden, y la forma se hace visible donde el control se interrumpe.
Cada obra sostiene su propia lógica y sigue actuando bajo la presión que la sostiene.
Karlos Martínez Bordoy, SilverShips
Karlos Martínez Bordoy (Bilbao, 1982)
Vive y trabaja entre el País Vasco y Madrid. Su especialidad es la producción escultórica con objetos en diversos medios plásticos y visuales .Entre sus exposiciones recientes se incluyen: «Folded Forms», Galería FormatoCómodo (2024); «FRONTS», Okela Kultur Elkartea (2024); «Dark Matters», Galería La Taller (2024); «Gaps & Corners», NadieNuncaNadaNo (2023); y «BlackPatterns», Galería Carreras Múgica (2021). Su obra ha sido incorporada a la Colección del Museo Reina Sofía y a la Colección Compartida —proyecto del Gobierno Vasco con Artium Museoa, Museo de Bellas Artes de Bilbao y Tabakalera — en 2023 y 2024. Ha participado en programas y selecciones como ERTIBIL Bizkaia(Sala Rekalde), Premi Miquel Casablancas (Sant Andreu Contemporani) y Generaciones (La Casa Encendida). Ha realizado residencias en instituciones como BilbaoArte, Tabakalera, Kunsthaus Bregenz y Synagogue de Delme, y ha expuesto en espacios como el Museo Oteiza, Museo Guggenheim Bilbao, Bulegoa Z/B, Sala Rekalde, Praline Artist Run Space, CAN Felipa, D21 Kunstraum, FundaciónBlue Project y Espai d’Art Contemporani de Girona, entre otros.
Su práctica explora la relación entre forma y función, mostrando cómo la estructura persiste más allá de la finalidad. Actualmente centra su atención en el deseo, su captura y la tensión que implica intentar contenerlo.
Exposición:
Del 30 de enero al 6 de abril de 2026, en el Depósito de aguas
Martes a sábados: 11:00-14:00 / 17:00-20:00
Domingos y festivos: 11:00-14:00
