Dentro del festival Getxophoto 2026.

Frente a la sociedad hiper-tecnológica, que nos arrastra a una espiral de actualizaciones sin fin, cabe preguntarse si no llegaremos a un punto de vuelta a los orígenes de la técnica. Movida por esta intuición, Chloé Azzopardi inventa un arsenal de artefactos, en apariencia incongruentes, que imitan los dispositivos electrónicos pero están realizados con elementos naturales. Ramas, conchas, piedras, flores o hielo sirven de material para pantallas imaginarias, antenas rudimentarias o prótesis probablemente disfuncionales que cuestionan la utilidad real de estas tecnologías y nos invitan a redescubrir cómo afectan a nuestros sentidos las herramientas que usamos. El oído, el tacto, el olfato y, sobre todo, la vista son re-significados a la luz de estos “cíborgs analógicos” que remiten tanto al absurdo de la innovación técnica, a menudo desprovista de una verdadera funcionalidad, como a la necesidad de regresar a técnicas corporales primigenias, basadas en la inteligencia del cuerpo y su condición natural, orgánicamente más cerca de un árbol o de una caracola que de cualquier herramienta electrónica.

Nacida en París en 1994, Chloé Azzopardi es una artista visual que trabaja en proyectos que combinan fotografía, performance e instalación. Su investigación gira en torno a la ecología, los deseos y la construcción de imaginarios post-capitalocénicos. Su obra ha sido presentada en numerosos festivales internacionales, galerías y museos. Entre otros, en Paris Photo (2025), Photo Élysée, Suiza (2025), Fisheye Gallery (2024), Copenhagen Photo Festival (2024), L’Enfant Sauvage Galerie en Bruselas (2025), Serchia Gallery en Bristol (2024) y Center Santa Fe en Estados Unidos (2025). Ha recibido varias becas y premios, entre ellos el New writings of environnemental photography en el Festival de La Gacilly (2022), o la beca Women Photograph (2025). Su proyecto Tigre jaune sur fond bleu (2025) (2025) recibió el prestigioso apoyo de la Fondation des Artistes y el CNAP (Centro Nacional de Artes Visuales), y su trabajo ha aparecido en publicaciones como The New York Times, British Journal of Photography, Fisheye y d la Repubblica.